ビゼー「カルメン」組曲（Bizet: Carmen Suite）
11 videos • 10 views • by Cello University ■曲名：ビゼー「カルメン」組曲 ■指揮：エルネスト・アレクサンドル・アンセルメ ■楽団：スイス・ロマンド管弦楽団 ■録音：1958年4月 ヴィクトリア・ホール (ジュネーヴ) ■曲目： 1. 第1幕への前奏曲 (闘牛士) 2. 第4幕への間奏曲 (アラゴネーズ) 3. 第3幕への間奏曲 4. 第2幕への間奏曲 (アルカラの龍騎兵) 5. 密輸入者の行進 6. ハバネラ 7. 夜想曲 (ミカエラのアリア) 8. 衛兵の交代 (子供たちの行進) 9. ジプシーの踊り 【曲解説】 ビゼーの「カルメン」組曲は、彼の傑作オペラ《カルメン》から抜粋された楽曲を集めたもので、スペインの情熱や色彩豊かな世界を描き出しています。この組曲は、オペラの名シーンから選ばれた音楽を編纂し、劇場外でも楽しめる形にしたものです。鮮烈なリズム、美しい旋律、そしてエキゾチックな雰囲気が織りなす音楽は、聴く者に強烈な印象を与えます。 組曲は通常、2つのセット（第1組曲と第2組曲）に分かれて演奏され、それぞれ異なる魅力を持つ楽章で構成されています。冒頭の「アルルカン舞曲」や「前奏曲」では、オペラのドラマティックな要素が凝縮されています。特に「前奏曲」は、カルメンの物語の緊張感や宿命的な運命を象徴する楽曲で、軽快なリズムと緊迫感が交錯する印象的なスタートを切ります。 続く「ハバネラ」や「セギディーリャ」は、カルメンという女性の魅力や自由奔放な性格を反映しています。「ハバネラ」は、なめらかで官能的な旋律が特徴的で、カルメンの大胆な性格が垣間見えます。「セギディーリャ」では、軽やかなリズムと踊るような旋律が印象的で、スペイン音楽のエッセンスが凝縮されています。 「アルカラの竜騎兵」や「闘牛士の歌」などの楽章では、男性的な力強さや高揚感が表現されています。これらの楽章は、オペラの舞台における躍動感や緊張感を鮮やかに描き出し、聴衆に物語の劇的な展開を思い起こさせます。 「間奏曲」や「花の歌」のような楽章では、ビゼーの抒情性と繊細さが感じられます。「花の歌」は、ホセの切ない愛情を象徴するメロディで、優美さと哀愁が漂う楽曲です。一方、「間奏曲」は、静かで瞑想的な雰囲気を持ち、ドラマの中の一息のような役割を果たします。 「カルメン」組曲は、ビゼーの才能が凝縮された作品であり、スペインの情熱的な音楽を存分に楽しむことができます。その豊かな感情表現とエネルギッシュなリズムは、聴くたびに新たな発見を与えてくれる名曲です。 ＝＝＝＝＝ ■Bizet: Carmen Suite ■Conductor：Ernest Alexandre Ansermet ■Orchestra：L'Orchestre de la Suisse Romande ■Rec：April 1958, at Victoria Hall, in Geneva ■ 1. Prelude, Act 1 (Les Toreadors) 2. Prelude, Act 4 (Aragonaise) 3. Prelude, Act 3 (Intermezzo) 4. Prelude, Act 2 (Les Dragons d'Alcala) 5. Scene des Contrebandiers, Act 3 6. Habenera, Act 1 7. Nocturne, Act 3 8. La Garde Montante, Act 1 9. Danse Bohème, Act 2 【Explanation】 Bizet's Carmen Suite is a collection of music excerpts from his masterpiece opera Carmen, depicting the passion and colorful world of Spain. This suite is a compilation of music selected from famous scenes in the opera, and is made to be enjoyed outside the theater. The music, with its vivid rhythms, beautiful melodies, and exotic atmosphere, leaves a strong impression on the listener. The suite is usually performed in two sets (Suite 1 and Suite 2), each of which is composed of movements with different charms. The opening "Harlequin Dances" and "Prelude" condense the dramatic elements of the opera. In particular, the "Prelude" is a piece of music that symbolizes the tension and fatalistic fate of Carmen's story, and makes an impressive start with a light rhythm and a sense of tension. The following "Habanera" and "Seguidilla" reflect the charm and free-spirited personality of Carmen, a woman. The "Habanera" features a smooth and sensual melody that gives a glimpse of Carmen's bold personality. The "Seguidilla" is impressive with its light rhythm and dancing melody, condensing the essence of Spanish music. Movements such as "Dragoon of Alcalá" and "Toreador Song" express masculine strength and elation. These movements vividly depict the dynamism and tension of the opera stage, reminding the audience of the dramatic development of the story. Movements such as "Intermezzo" and "Song of the Flowers" show Bizet's lyricism and delicacy. "Song of the Flowers" is a piece of elegance and melancholy, with a melody that symbolizes José's sad love. On the other hand, "Intermezzo" has a quiet and meditative atmosphere and serves as a breather in the drama. The "Carmen" Suite is a work that encapsulates Bizet's talent, allowing you to fully enjoy the passionate music of Spain. Its rich emotional expression and energetic rhythms make it a masterpiece that offers new discoveries every time you listen to it.