ブラームス交響曲 第2番 ニ長調 作品73/Brahms Symphony No. 2 in D major, Op. 73
5 videos • 0 views • by Cello University ■曲名：ブラームス交響曲 第2番 ニ長調 作品73 ■指揮：クラウディオ・アバド ■楽団：ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 ■録音：1988年9月 ベルリンフィルハーモニー大ホール ■曲目： 第1楽章 Allegro non troppo 第2楽章 Adagio non troppo - L'istesso tempo,ma grazioso 第3楽章 Allegretto grazioso (Quasi andantino) - Presto ma non assai - Tempo I 第4楽章 Allegro con spirito 【曲解説】 ブラームスの交響曲第2番ニ長調作品73は、彼の作品の中でも特に穏やかで牧歌的な雰囲気が特徴的です。「田園交響曲」とも呼ばれることがあるこの作品は、ブラームスが休暇中に滞在していたオーストリアの美しい自然環境からインスピレーションを受けて作曲されました。その明るさと優しさは、初演当時から大変な人気を博し、現在でも彼の交響曲の中で親しみやすい作品として愛されています。 第1楽章は、穏やかで透明感のある弦楽器の旋律で始まり、やがてホルンや木管楽器が加わって大らかなテーマを展開します。この冒頭部分は、湖のほとりでそよ風を感じるような開放感があり、自然の美しさが音楽を通じて描き出されています。構造は比較的伝統的ながら、ブラームス特有の深みのある和声や巧みなオーケストレーションが印象的です。 第2楽章では、より内省的で情感豊かな音楽が展開されます。チェロが奏でる深みのある旋律が中心となり、しっとりとした叙情的な世界を描きます。ここでは、ブラームスの持つ瞑想的な側面が色濃く現れており、静謐ながらも心を打つ深い感動を生み出します。 第3楽章は、軽やかで遊び心に満ちたスケルツォ風の楽章です。木管楽器のチャーミングな旋律が印象的で、爽やかな気分を感じさせます。この楽章では、シンプルながらもブラームスらしい緻密なアンサンブルが光ります。 そして、第4楽章では一転して力強く喜ばしい音楽が展開されます。高揚感に満ちたニ長調の旋律が全楽器によって壮大に奏でられ、まるでフィナーレを祝うかのようなスケールの大きなクライマックスが訪れます。終盤に向けての盛り上がりは圧巻で、聴く者に晴れやかな感動を与えるでしょう。 全体を通じて、この交響曲はブラームスの作品に特徴的な緻密さと温かさが融合しています。その中でも、特に自然の美しさや人間的な感情が優しく描かれており、彼の音楽の中でもひときわ親しみやすい魅力を持った傑作です。 ========== ■Title: Brahms Symphony No. 2 in D major, Op. 73 ■Conductor: Claudio Abbado ■Orchestra: Berlin Philharmonic Orchestra ■Recorded: September 1988, Berlin Philharmonic Hall ■Track list: 1st movement Allegro non troppo 2nd movement Adagio non troppo - L'istesso tempo,ma grazioso 3rd movement Allegretto grazioso (Quasi andantino) - Presto ma non assai - Tempo I 4th movement Allegro con spirito [Description] Brahms' Symphony No. 2 in D major, Op. 73, is characterized by a particularly calm and pastoral atmosphere among his works. This work, sometimes called the "Pastoral Symphony," was composed with inspiration from the beautiful natural environment of Austria, where Brahms was on vacation. Its brightness and gentleness have made it extremely popular since its premiere, and it is still loved today as one of his most familiar symphonies. The first movement begins with a calm and transparent string melody, and eventually horns and woodwinds are added to develop a generous theme. This opening section has a sense of openness, like feeling a gentle breeze by the lake, and the beauty of nature is depicted through the music. While the structure is relatively traditional, Brahms' unique deep harmonies and skillful orchestration are impressive. The second movement develops into a more introspective and emotionally rich music. The deep melody played by the cello is at the center, depicting a moist and lyrical world. Here, Brahms' meditative side is strongly present, creating a tranquil yet deeply moving piece. The third movement is a light and playful scherzo-like movement. The charming melody of the woodwinds is impressive and refreshing. This movement is simple, but the precise ensemble that is typical of Brahms shines through. The fourth movement is a complete change of pace, with powerful and joyful music. The uplifting D major melody is played magnificently by all the instruments, and the climax is on a grand scale, as if celebrating the finale. The climax towards the end is overwhelming, and will leave the listener with a radiant emotion. Throughout, this symphony combines the precision and warmth that are characteristic of Brahms' works. In particular, the beauty of nature and human emotions are gently depicted, making this a masterpiece with a particularly familiar charm among his music.